这里是CNN报道北京摇滚的片子《Going Underground 》。
报道还是很全面的，将北京摇滚的现状基本都囊括了，采访了D22老板Michael Pettis，唐朝乐队的老郭还有布衣乐队的成员。不过有一点让人很不解，记者在采访中多次提问乐手，他们的音乐是否跟反政府有关系？CNN的这位女记者估计是看美国地下乐队看多了，形成了凡是地下就得反政府的思维惯式，但是中国不是美国，北京也不是纽约，这里的乐队，尤其是新生代的乐队拿政治说事的真不多，还是布衣乐队主唱说的好“我们挑战的不是权威，我们挑战的是自己。”你从他听到这问题那一脸茫然就知道，他可从来没想过反政府。
对摇滚乐的误读仍在继续，中国的摇滚乐。
地下只能说状态地下，思想上未必有多激进，玩音乐的也并不是因为政治上的企图，很多都只是为了音乐而音乐，但现在的状况是这里摇滚始终是小众的东西，这里的乐队获取的永远是这个城市里少部分人的关注，因此他们还是被边缘化，地下化，但绝对没有政治化，反抗也许有，但大部分做音乐的还是很满意现在的状况，因为他们不靠这个吃饭，大部分都是专职工作，兼职玩音乐，在这里玩乐队本来就不容易，别再用政治来为难自己了。
但愿记者们以后的采访多问问音乐的事，别再扯什么政治，这样容易犯错误的，摇滚乐终究还是音乐。另外，发现老一辈摇滚的英语都非常的棒，之前见过中央9采访崔健，他是全程英文，这次又见识到了唐朝老郭一嘴漂亮的英文，听说是美籍华人？和他们比起来现在有些学着英语长大，而且还硬要用英文唱歌的乐手们是不是该惭愧了？//赵南坊
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文/赵南坊
美国人的事就是全世界的事，2008年一个美国黑人的名字突然出现在全世界人的面前，还没等所有人搞清楚这个形象、气质俱佳的中年人是什么来头，他就成了美国新一任总统，这个人就是巴拉克-奥巴马（Barack Obama）。奥巴马的当选在于美国人，乃至整个西方世界都是众望所归，有意思的是在娱乐和政治不分家的西方国家，奥巴马得到了娱乐界压倒性的支持，简单举两个音乐界里的例子，2009年美国“格莱美”借用奥巴马著名的“改变”主义，并要求总统先生为美国传统音乐工业做点事情；随后英国NME杂志举办的音乐奖上，奥巴马获得 “年度英雄”，和他一天一地的正是“年度懦夫”倒霉蛋小布什。
奥巴马参选总统，给我们的印象是他也许是美国历史上最时尚、最娱乐、最摇滚的一位总统，都说克林顿女人缘好，那么奥巴马就是男女老少，白黑，政界娱乐界通吃。奥巴马所带来的全民热潮让我们再一次领略到西方国家全民政治的魅力，而要解答这一有意思的现象完全可以用法国社会学家皮埃尔-布迪厄（Pierre Bourdieu）提出的“文化资本”理论。在布迪厄看来，资本在一个交易系统中扮演着一种社会关系，而且这一词延伸到所有不论是物质性或者象征性的商品，那些商品是稀有的且在特定的社会组成之下是值得去追求的，而文化资本即使指包含了可以赋予权利和地位的文化知识的一种社会关系。哲学从来都是折磨人大脑的，简单地讲布迪厄的观点就是艺术和权利是相辅相成的。
在一个等级社会，你完全可以通过炫耀自己高层次的艺术追求来高人一等，通俗点说就是得瑟。美国正在掀起一股“独立音乐”的潮流，在很多学者眼中，“独立音乐”正是很多年轻人的“文化资本”，这些年轻人为了使自己显得与众不同，足够有文化而纷纷投向独立音乐，最开始“独立音乐”的定义是指经济上的独立，而最新的定义是非主流，高品位，个色，这一切都完全符合一个追求个性的时代。因此独立音乐跟奥巴马之间是双重选择，奥巴马需要独立音乐来为自己赢得年轻一代的心；独立音乐则需要奥巴马来赢得更多关注，这就是所谓的艺术的最高境界是用和风细雨的方式进入政治；政治的最高境界就是自然而然地进入艺术，从最后的结果来看两者确实取得了双赢。就拿美国独立乐队The National来说，乐队为了表达对奥巴马的支持而制作了印有其头像的T恤，并在上面印上“Mr. November”的字样，碰巧的是这正是乐队一首歌的名字，更为凑巧的是歌曲所表达的对往昔的怀念正好与奥巴马竞选的思想不谋而合，The National抓住这点大做文章，单单这样一件小小的T恤就为The National的赢得了更多的歌迷。再来看奥巴马，只要稍微对其了解就能发现他是个十足的文化达人，在他的Facebook上你会发现他最喜欢的音乐包括 John Coltrane、Bob Dylan还有 Miles Davis，最喜欢的电影有 《神父》和《卡萨布兰卡》等等等等，呈现出来的完全是一副“独立音乐”的精神，独特而且有品位，这就不难解释为什么在比较过奥巴马和希拉里-克林顿的网站后，美国纽约时报将前者比喻成苹果电脑，而希拉里只是台普通电脑。不管奥巴马表现出来的文化品位是真是假，奥巴马在把握时尚方面确实有一手，他这样做的目的也很明确，就是赢得美国年轻人的心，让自己成为新时代的文化精英，而独立音乐显然是他最好的选择，正是由于和独立音乐走得很近，那些拥有“文化资本”的美国民众自然会毫不犹豫地投奥巴马一票。
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之前在豆瓣发过一篇叫“Morrissey 裸了!”的日记，里面放了张在单曲专辑《I’m Throwing My Arms Around Paris》的内页里, Morrissey 和乐队的一干人裸体出镜只留张唱片挡住关键部位的图片，最后图片被豆瓣网给和谐了，当时正处在打击低俗网站的当口，豆瓣被定为了打击对象，所以他们这样做也是可以理解的，毕竟Morrissey在那张图片里裸的已经差不多了。其实Morrissey这招早就不新鲜了，之前“红热辣椒”已经干过了：
有意思的是现在在豆瓣仍然能找到很多不和谐的图片，只要稍微搜索就能发现，比如搜索Red Light company乐队 你会发现这个，这个，还有这个 。这支英国的独立乐队好象就好这口，所有封面都很暧昧。听专辑，看封面也是种享受，因为封面喜欢上一张专辑的事情也不在少数，国外乐队对于专辑封面的设计也是很在意的。“性”或者“情色”出现在国外乐队专辑封面上其实很正常，就跟他们爱谈政治一样，他们对“性”也一样热衷，远的不说了，就说近几年的，我们完全可以找出一长串以“性”为主题的封面，在有些人眼里，这些实在是太不像话了。其实这东西看看就得了，没人会当真的。
首先是Sigur Ros“裸奔”的封面，这支清新的乐队居然做出这样重口味的封面，确实有点让人意外：
然后是都柏林的The Thrills，同样是支很规矩的乐队，他们也用了张火辣的封面：
再然后我们可以找出一长串来，有的很直接，有的很含蓄,表现“性”也是种艺术，太直接显得没新意，要有点含蓄才觉得有意思：
（艺术式的表现，但很露骨）
（更直接了当）
（仔细看看就发现了）
（想象的权利留给看客们）
（这张算是表现“性”的佳作了，很艺术）
（中规中矩的表现方式）
（场景同样让人联想，但又说不出什么来）
（专辑名很直接，但要不仔细看封面还真不容易发现是什么）
以上是鲁迅美术学院的李唐恶搞周杰伦歌曲《忍者》做的MV，周杰伦歌曲里的忍者成了李唐MV里的红军—-真正的仁者。不得不佩服此人的才华，歌曲和画面配合完美呀，最扯淡的还是贯穿MV画面始终，处在最显眼位置的那个水印——“ unregistered”（未注册），不是么，这一切都太山寨了。自从有了“山寨”这个名词，很多恶搞都被提到了台前，其实恶搞和山寨的内在精神都是一样的，不依附权威，只相信草根，当这种精神成为一种文化，人民的创造力就完全显现出来了。
我以为像这种恶搞虽然显得很玩闹，但对于只知道周杰伦不了解革命历史的孩子们，这样的方式也许会增加他们的革命知识？至少明星的作用是强大的。当然会有相关学者说“低俗”，那些说赵本山是“俗”文化，小沈阳是“贱”文化的学者们似乎总是容不下大众文化的存在，成天的唱高调，不禁让人讨厌。文化哪有高低贵贱?我看只有合理不合理之说，存在即合理，恶搞和山寨也就是合理的。
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当我们伟大的祖国对外开放30年后似乎对于文化方面还是缩手缩脚的，尤其是对外国“毒瘤”文化——摇滚乐的戒备心只见紧不见松。在这几年国内演出市场刚刚有点起色的时候这次“绿洲”内地京沪两地演出的取消再次将时针拨回去，一切都要从头开始了。
不 管是出于何种原因，结果就是“绿洲”被禁止入内，对于外国其他有意愿来中国大陆演出的乐队来说，他们只会看到结果不会关心过程，这一禁他们的心气就没了。 原来是国外小乐队为了能到中国演出而努力找赞助，现在看到连“绿洲”这样有能力来演出的都没机会了，随后小乐队们也不会再想方设法来为中国歌迷演出，因为 一路的努力很有可能就是受累不讨好。电影《足球流氓》（Hooligans）里对英国有这样一段描述，“这是世界上最受限制的国家”，现在可以将这句话用 在中国对待国外乐队来内地演出上，虽然几年前中国放宽了国外乐队演出的要求，但依然可以说是相当严格，就拿2006年英国独立小乐队 Maximo Park来北京演出为例，乐队所经历的歌词审查、背景审查、这审查那审查可能是他们一辈子也没遇到过的，试想想连歌词中的 “Graffiti”（涂鸦）都要反复掂量，这种限制真到了让人发指的地步，这不Maximo Park来了这一趟就再也没有“第二次”的愿望了。
Maximo Park、 Sonic Youth这样的多少算是磕磕绊绊完成了中国演出的，而像Linkin Park，甚至是流行歌手Celine Dion连门都没让人家进就 直接否决了。好事不一定多磨就能成真，能看到国外高水平乐队的演出对于国内歌迷来说绝对是好事，国内的歌迷也绝对配得上一流，尤其是年轻一代，其实十几年 前这就已经得到映证，1995年瑞典流行摇滚乐队Roxette到北京演出，乐队演出时发现台下的歌迷一首不落地跟着乐队唱完全场，乐队两位成员当即被感 动。所以说国内演出市场的环境是绝对够得上高水平演出的，尤其是北京和上海，这两座已经和国际接轨的大都市，一两场大型演出根本不成问题。
问题还 是老问题，归根到底是文化问题、体制问题。话说回来国内相关部门如此的谨慎也是有道理的，外国乐队毫无禁忌的音乐到了中国很有可能就成了最大的禁忌，性 啊、政治啊，这边害怕什么那边偏偏爱唱什么，和谐社会里不允许有丝毫不和谐的音符，一切影响到青年一代的健康成长以及国家建设的行为都是要受到抑制的，洋 人们是不会领会这种良苦用心的。所以这个固有的矛盾决定了国外乐队进来的困难，而且这个矛盾眼看着是不会太快缓解的，以后的演出将更加艰难，“绿洲”之后 该会轮到谁？也许不会再有下一次，因为他们趁早就会敬而远之了。（文/赵南坊）
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回耳东的点名。 看到“我眼中非比寻常的音乐博客”这个题目我第一个想到的就是耳东的博客“音谋家” ，放在以前我可能会选择孙孟晋或者袁智聪的，但现在我选耳东。
记得朋友跟我说过，内地乐评人写东西和香港还有台湾的不是一个路子。确实是这样，香港和台湾的乐评人都很专业，比如袁智聪和马世芳，他们写东西基本都是“就音乐写音乐”，不会出现其他零碎；而内地的乐评人却不一样，路子都很野，扯淡或者…
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Posted 08 03月 2009
† chasez
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Tagged: 音乐
其实真的不想再说“绿洲”内地演出被取消的事了，本来就已经很郁闷，说一次就等于揭一次伤疤，但当看到不断有人拿这件事情抄做，真的让我很不舒服。
今天我看到了这个：王小东就绿洲乐队演唱会取消答《环球时报》记者问 我顿时就气愤了，不是因为他们说“绿洲”的不好，而是他们的无知，而且是理直气壮的无知。
让人愤怒的全文如下：
就绿洲乐队演…
不行，“China”成为英国所有媒体头条，一大早看到这么振奋人心的新闻，我忍不住要写字了。
看完今天外媒对“绿洲”乐队2009年世界巡演中国内地北京、上海演出取消原因的报…